{"id":17830,"date":"2021-11-02T16:04:59","date_gmt":"2021-11-02T19:04:59","guid":{"rendered":"https:\/\/hom.urgesite.com.br\/?p=17830"},"modified":"2021-11-10T18:10:46","modified_gmt":"2021-11-10T21:10:46","slug":"the-stone-roses-e-sua-ligacao-intima-com-o-abstracionismo-de-jackson-pollock","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/hom.urgesite.com.br\/?p=17830","title":{"rendered":"Stone Roses e sua liga\u00e7\u00e3o com a arte de Jackson Pollock"},"content":{"rendered":"
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Capas, como elas parecem t\u00e3o magn\u00e2nimas em seu formato vinil, quase um quadro, e como no formato CD se tornaram algo t\u00e3o banal, pobre, mesquinho. Veja, esses tr\u00eas adjetivos est\u00e3o relacionados \u00e0 maneira como a ind\u00fastria da m\u00fasica tratou as capas de CD\u2019s nos seus prim\u00f3rdios.<\/p>\n

Quem coleciona, deve ter a\u00ed em sua cole\u00e7\u00e3o alguma capa de CD que chega dar tristeza de t\u00e3o pobre que \u00e9 a produ\u00e7\u00e3o. Em alguns casos, um peda\u00e7o de papel com a foto do \u00e1lbum da frente e um lado branco do outro falando sobre as maravilhas do CD, como conserv\u00e1-lo e etc. Com o tempo, at\u00e9 surgiram trabalhos gr\u00e1ficos inusitados, diferentes, de capas para CD. Independente disso, n\u00e3o h\u00e1 como comparar a capa de um disco de vinil com a de um CD!<\/p>\n

Claro, o conte\u00fado \u00e9 o mais importante, mas \u00e9 imposs\u00edvel ignorar a import\u00e2ncia e at\u00e9 influ\u00eancia da capa na hist\u00f3ria de um disco, seja para o bem o para o mal.<\/p>\n

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Tome o exemplo da bel\u00edssima capa do \u00e1lbum de estreia dos\u00a0 mancunianos The Stone Roses: uma pintura abstrata, declaradamente inspirada no trabalho do pintor norte-americano Jackson Pollock, artista bastante referenciado pela banda.<\/p>\n

Pollock nasceu em 1912 e morreu de um acidente de carro em 1956, aos 44 anos de idade. \u00c9 considerado um dos criadores do expressionismo abstrato ou action painting<\/em>, que valorizava a espontaneidade, o movimento corporal e gestual durante a cria\u00e7\u00e3o da obra.<\/p>\n

\"Jackson
Jackson Pollock em a\u00e7\u00e3o<\/figcaption><\/figure>\n

Em suas obras, ele utilizava tinta l\u00edquida e a t\u00e9cnica de pintura por gotejamento, despejando a tinta sobre a tela e criando linhas e forma\u00e7\u00f5es aleat\u00f3rias. Sua forma de trabalhar consistia em colocar a tela no ch\u00e3o, despejar a tinta l\u00edquida e utilizar o pr\u00f3prio corpo como instrumento para a cria\u00e7\u00e3o, numa esp\u00e9cie de imers\u00e3o f\u00edsica do artista na pintura.<\/p>\n

Ele utilizou a t\u00e9cnica entre 1947 e 1951, quando resolveu abandon\u00e1-la. S\u00e3o justamente desse per\u00edodo algumas de suas telas mais conhecidas: “One” e \u201cAutumn Rhythm: Number 30\u201d (tela t\u00e3o grande que precisou ser pintada num celeiro) , ambas de 1950, e \u201cN\u00famero 5\u201d (1948), uma das obras mais famosas do Abstracionismo, vendida em 2006 pela pequena quantia de 140 milh\u00f5es de d\u00f3lares, um recorde na \u00e9poca.<\/p>\n

Desde 1980, a dupla John Squire (guitarra) e Ian Brown (vocal) j\u00e1 estavam envolvidos com m\u00fasica, participando de forma\u00e7\u00f5es diversas, Brown at\u00e9 chegou a tocar contrabaixo. O The Stone Roses surge efetivamente em 1983. Entre entradas e sa\u00eddas de integrantes e um processo de evolu\u00e7\u00e3o musical, levou seis anos at\u00e9 que seu estrondoso primeiro \u00e1lbum fosse lan\u00e7ado. Antes disso, o grupo gravou com Martin Hannet<\/strong> (Joy Division New Order, Magazine), o midas da produ\u00e7\u00e3o musical na \u00e9poca, o \u00e1lbum Garage Flowers<\/em>, que poderia ter sido o primeiro \u00e1lbum do grupo. A insatisfa\u00e7\u00e3o da banda com o resultado final fez com que o disco ficasse engavetado at\u00e9 1996. Apenas duas faixas desse \u00e1lbum seriam utilizadas em seu \u00e1lbum de 1989, \u201cI Wanna Be Adored\u201d e \u201cThis is the One\u201d.<\/p>\n

Pode parecer coincid\u00eancia, mas \u00e9 justamente com \u201cElephant Stone\u201d, o single de 1988, que as coisas come\u00e7am a mudar para a banda. E l\u00e1 est\u00e3o pela primeira vez as refer\u00eancias a Jackson Pollock: a capa de inspira\u00e7\u00e3o abstrata, cortesia de John Squire, e o B-Side \u201cFull Fathom Five\u201d, t\u00edtulo de uma das pinturas de Pollock. Essa faixa \u00e9 a mesma \u201cElephant Stone\u201d, s\u00f3 que tocada ao contr\u00e1rio.<\/p><\/blockquote>\n

\u201cMade of Stone\u201d, o single de 1989, segue referenciado o trabalho do pintor norte-americano. A faixa-t\u00edtulo \u00e9 uma homenagem expressa no conte\u00fado da letra de Ian Brown: (Seus n\u00f3s dos dedos embranquecem no volante \/ A \u00faltima coisa que suas m\u00e3os v\u00e3o sentir \/ Seu voo final n\u00e3o pode ser atrasado \/ Sem terra, apenas o c\u00e9u \u00e9 t\u00e3o sereno) e no B-Side, \u201cGoing Down\u201d, ele \u00e9 citado na frase \u201cThere she looks like a painting Jackson Pollock’s number five\u201d. A capa, mais uma vez a cargo de John Squire, \u00e9 uma refer\u00eancia \u00e0 famosa pintura No. 5, de Pollock.<\/p>\n

\"capa<\/p>\n

Enfim, a banda encontrou na produ\u00e7\u00e3o de John Leckie \u2013 que coproduziu e produziu os dois singles citados, respectivamente – a qu\u00edmica perfeita para a sua m\u00fasica, ligada aos anos 60 atrav\u00e9s dos elementos psicod\u00e9licos e guitarras melodiosas, e a cozinha poderosa e cheia de groove<\/em> de Reni e Mani, antenada com a cena das raves<\/em> e toda a cultura Indie-Dance.<\/p>\n

Al\u00e9m da inspira\u00e7\u00e3o \u00f3bvia, vinda dos trabalhos de Pollock, a ic\u00f4nica capa do hom\u00f4nimo \u00e1lbum de estreia \u2013 criada novamente por John Squire, conhecida como \u201cBy Bye Badman\u201d (t\u00edtulo de uma das can\u00e7\u00f5es) – foi tamb\u00e9m inspirada pelas hist\u00f3ricas manifesta\u00e7\u00f5es de Paris em 1968, por isso o azul, branco, e vermelho (liberdade, igualdade e fraternidade), s\u00edmbolo da Revolu\u00e7\u00e3o Francesa.<\/p>\n

E os lim\u00f5es?<\/p>\n

Em entrevista, o vocalista Ian Brown explicou a raz\u00e3o de estarem ali: “Quando est\u00e1vamos em Paris, conhecemos um homem de 65 anos que nos disse que, se voc\u00ea chupar um lim\u00e3o, os efeitos do g\u00e1s de pimenta s\u00e3o cancelados. Ele ainda pensava que o governo da Fran\u00e7a poderia ser derrubado um dia; ele esteve l\u00e1 em 68 e tudo. Ent\u00e3o ele sempre carregava um lim\u00e3o com ele para que pudesse ajudar na frente”.<\/p>\n

Em outra entrevista, John Squire falou sobre a origem e de onde veio a inspira\u00e7\u00e3o para o verde usado de fundo: \u201cfoi baseada na cor da \u00e1gua e da espuma na Giant\u2019s Causeway\u201d. Tamb\u00e9m conhecido como \u201cCal\u00e7ada dos Gigantes\u201d, o local fica na Irlanda do Norte e \u00e9 formada por um conjunto de cerca de 40.000 colunas prism\u00e1ticas de basalto.<\/p>\n

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DOCUMENT\u00c1RIO SOBRE JACKSON POLLOCK:<\/span><\/h3>\n