{"id":11544,"date":"2020-03-17T18:00:25","date_gmt":"2020-03-17T21:00:25","guid":{"rendered":"https:\/\/hom.urgesite.com.br\/?p=11544"},"modified":"2020-03-17T18:13:36","modified_gmt":"2020-03-17T21:13:36","slug":"the-men-mercy-2020","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/hom.urgesite.com.br\/?p=11544","title":{"rendered":"THE MEN – Mercy (2020)"},"content":{"rendered":"
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“Banda novaiorquina segue seu processo de mudan\u00e7as sonoras em novo trabalho”<\/h4>\n

Os novaiorquinos The Men<\/a> vem apostando em uma sonoridade mais tranquila, diferente de seus primeiros trabalhos, que eram mais focados no hardcore e indie rock. \u00c1lbuns como Immaculada<\/em> (2010), Leave Home<\/em> (2011) e Open Your Heart<\/em> (2012), possuem uma vibe<\/em> mais barulhenta, com ru\u00eddos e guitarras, que podem ser descritos como uma esp\u00e9cie de Dinosaur Jr.<\/strong> com uma roupagem a l\u00e1 Buzzcocks<\/strong>. Foram muito bem recebidos por cr\u00edtica e p\u00fablico.<\/p>\n

A mudan\u00e7a de sonoridade come\u00e7ou com Tomorrow`s Hits<\/em> (2014), onde a banda adotou um som mais limpo, engajado no country- rock que passeia por Neil Young<\/strong>, flertando com Velvet Underground<\/strong>. O vocalista e guitarrista Nick Chiericozzi, atribuiu a mudan\u00e7a \u00e0 maturidade e aos novos sons que a banda estava ouvindo. De 2014 para c\u00e1, os lan\u00e7amentos da banda t\u00eam se mostrado uma grande surpresa, sempre uma amostra dos caminhos que a banda pretende seguir.<\/p>\n

Com Drift<\/em> (2018), o The Men embarcou por uma viagem sonora de universos criativos. A obra possui fortes elementos do P\u00f3s-Punk. A banda vem captando suas influ\u00eancias e transitando por g\u00eaneros. Assim podemos descrever Mercy<\/em>, que entrega uma sonoridade mais mel\u00f3dica – quem curte o som do Wilco<\/strong> e The War on Drugs<\/strong> pode simplesmente amar o disco.<\/p>\n

A abertura \u00e9 com a bela e calma “Cool Water”, que inicia com um teclado e cordas, acompanhados por um vocal inspirado em Lou Reed<\/strong>. Em alguns momentos tem uma pegada que lembra Bowie<\/strong>. A can\u00e7\u00e3o \u00e9 bem constru\u00edda e segue esse ritmo lento e calmo, at\u00e9 entregar solos de guitarras trabalhados e mergulhar no grudento refr\u00e3o: “Cool water, cool water, cool water, wash over me. Wash over me”. “Walding in Dirty Water” \u00e9 uma viagem sonora, psicod\u00e9lica de mais de dez minutos, onde guitarras e teclados lembram The Doors<\/strong>; \u00e9 a m\u00fasica mais experimental do disco.<\/p>\n

As can\u00e7\u00f5es em Mercy<\/em> s\u00e3o referenciais e n\u00e3o se distanciam tanto assim uma da outra.<\/p><\/blockquote>\n

Em “Fallin’ Thru” h\u00e1 teclado e voz como carro chefe na levada calma no estilo Kurt Vile<\/strong> e Nick Cave<\/strong>, ecoando versos como: \u201cVoc\u00ea pode me ouvir, querida? Eu fiz tudo isso pela verdade. Agora estou caindo\u201d. Uma faixa reflexiva que se dissipa na can\u00e7\u00e3o que pode ser o ponto alto do \u00e1lbum “Children All Over the World”, com aura anos 80, entrega um misto de Tom Petty<\/strong> com Van Halen<\/strong>. A can\u00e7\u00e3o ganhou um clip noturno pela cidade de Nova York, com uma vibe<\/em> bem anos setenta, oitenta, caracter\u00edstica presente na m\u00fasica da banda.<\/p>\n

“Breeze” resgata a sonoridade dos primeiros \u00e1lbuns, uma faixa r\u00e1pida e a mais barulhenta do disco. Como se fosse um mergulho ligeiro pelo Hardcore e Indie Rock dos primeiros trabalhos da banda.<\/p>\n

O \u00e1lbum encerra com a can\u00e7\u00e3o que lhe d\u00e1 t\u00edtulo. “Mercy” em portugu\u00eas quer dizer miseric\u00f3rdia. \u00c9 uma can\u00e7\u00e3o pertinente, que cabe uma analogia ao momento de medo que paira sobre o mundo, devido ao Corona V\u00edrus, com escolas sendo fechadas, eventos cancelados e cinemas vazios e pessoas morrendo. E as pessoas cada vez mais assustadas uma com as outras. \u201cMe d\u00ea paz na minha morte. Miseric\u00f3rdia respirando no meu \u00faltimo suspiro. Eu tenho medo, eu sou como todo o resto. Preciso de miseric\u00f3rdia na hora da minha morte\u201d, diz a letra.<\/p>\n

Em um contexto geral, o \u00e1lbum n\u00e3o desagrada. Se mant\u00e9m na m\u00e9dia. N\u00e3o \u00e9 o melhor trabalho da banda, se comparado com obras anteriores. Mas \u00e9 um \u00e1lbum que transita por caminhos de uma constru\u00e7\u00e3o s\u00f3lida e mostra uma banda firme em suas ambi\u00e7\u00f5es.<\/p>\n

NOTA: 7.5<\/h4>\n
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NOTA DOS REDATORES:<\/h4>\n

Eduardo Salvalaio<\/a>:\u00a0–
\nEduardo Juliano:<\/a> \u2013
\nIsaac Lima:<\/a> \u2013
\nLuciano Ferreira:<\/a> –<\/p>\n

M\u00c9DIA: 7.5<\/h4>\n
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\"Capa<\/p>\n

:: FAIXAS:<\/h4>\n

01. Cool Water<\/strong>
\n02. Wading in Dirty Water<\/strong>
\n03. Fallin’ Thru
\n04. Children All Over the World<\/strong>
\n05. Call the Dr.
\n06. Breeze
\n07. Mercy 03:16<\/em><\/p>\n

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LEIA TAMB\u00c9M:<\/h4>\n

RESENHA:<\/strong> DEATH CAB FOR CUTIE \u2013 Thank You for Today (2018)<\/a>
\nRESENHA:<\/strong> NADA SURF \u2013 Never Not Together (2020)<\/a><\/p>\n

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:: Ou\u00e7a o \u00e1lbum na \u00edntegra:<\/h4>\n